博古纹鼻烟壶

景泰蓝博古纹水烟壶

　　中国烟草博物馆收藏的烟具中有一类器物，其纹饰中鼎彝爵瓶、琴棋书画、文玩花卉随意组合、巧妙搭配，这样的纹饰我们一般称为博古纹雅饰。这类图纹虽仅是刻画于器物表面的线条，但观赏起来却有博古通今之意蕴。

　　北宋时期，宋徽宗曾命人撰写《宣和博古图》一书，此书类似于现在的图录。当时，画师将皇帝收藏的各代青铜器、瓷器、玉器等古物一一描绘成册，方便人们通过图画来博览鉴赏古代传世器物，为后人考证起到一个参考作用，由此得名“博古”。此后，但凡将鼎、瓶、玉、书、漆器、家具等形状绘制雕刻于一起的纹饰统称“博古纹”，含博古通今、高洁清雅的美好寓意。

　　旧时源于文人名士的慕古风尚和文化取向，不论官宦富庶阶层还是普通市民阶层，都喜好借助博古怡情，标榜雅好的文化符号来表露一种不流于庸俗的思想。所以，各阶层选择带有博古纹饰的器具来寄托情怀成了一种自然催生的需求，同时也推动了博古纹饰的兴起。

　　清康乾时期，国家政通人和，社会经济发达，市民文化生活丰富活跃，这也导致了普通阶层对博古内涵审美需求的提升。晚明时期，虽然许多文玩器物上已经出现了博古纹饰，但数量并不是很多，形式也较为单调、随意，更没有一定的布局模式。所以，真正开始广泛流行博古纹饰基调是在清代盛世初期。笔者还发现，几乎在清朝至民国的两百多年间的各类传世古器物上都可见到博古纹的存在，比如罐、碗、杯、盘、笔筒、花瓶、茶具等，当然也包括了各种烟具器物。

　　博古纹的画面设计主要由物件样式、画面布局、线条风格等元素组成。一般传统的画面设计采取多种器物集中排布的方式，纹饰图案中少则描绘四五件器物，多则八九件，有的甚至达到十四五件，画面给人的感觉是琳琅满目、错落有致。烟具上的博古纹饰中常被描绘的物件包括鼎、瓶、书卷、香炉、花几、如意、古琴、蕉叶、瑞草等，基本上都是文人喜爱的案头珍玩、祥瑞古雅之物。其中，瓶、鼎、炉、盂、书册、经卷等几乎是任何博古纹图案中必会出现的物件，而且往往是以瓶、鼎作为画面设计的中心，寓含“万事平（瓶）和、安定（鼎）为贵”之意。

　　这些流传至今的博古纹饰烟具，虽然每件纹饰图案有所不同，制作质量有所差别，但最终呈现在我们面前的是一个个中国传统文化元素的汇集品。博古通今，雅逸清赏，博古纹饰曾经代表了古代文人的儒雅情怀，而今依然在激发着现代人的怀古情感。